水下摄影总会让人感觉清凉。且不提水下人物摄影的难度，这一次先来关注小型水下摄影的高度自由化创作。没错，如标题所示，唱片封面上的水中墨摄影，光听上去就很诗意。这种可由摄影师自由操纵并实验的不定形物，每时每刻都呈现出别样的风貌，真是完美的拍摄对象。几乎不需要多费脑子和努力找角度，轻松就可以拍出惊艳的照片。当然，说起来轻松，不放也自己找个水缸，滴几滴墨试试看？要想实现以下封面的艺术性，也并不是那么简单就是了。
01
Human [2014]
by Max Cooper
英国伦敦电子音乐人 Max Cooper 在他个人第一张专辑《Human》里将机器、电脑、人声交混为如梦似幻的抽象世界，该作封面正是这一世界的美妙代言。他的好友 Ben Slater 是一位很有个人风格的平面设计师，也负责过他之前的一些 EP、单曲封面，这种烟雾、水墨效果也并不是第一次出现。在《Human》的设计过程中，Max Cooper 希望能有两个侧面来展现他的音乐主题“Human”，在最终的封面上出现的是相对正常的人脸，水墨缠绕而上变成了他的头发，封底是他的后脑，在内页手册倒是可以看到一些更抽象更有情绪的人脸形象，就好比配套单曲《Adrift》和《Impacts》那般具象与抽象的跳变。
02
Stick Up [EP, 2014]
by Ookay
美国圣迭戈 DJ Ookay 谦逊地探索着电子舞曲与说唱的碰撞美学，具体说来，就是 Trap 这么一个子流派。重拍贝斯，808 鼓击，尖锐的合成器划分，最强音的人声采样循环，《Stick Up》的两首曲目从每一个角度都完美呈现了 Ookay 眼中的 Trap 乐。EP 封面是浓墨重彩交缠的红与蓝，这张小碟其实是 Ookay 于今年 1 月 10 日当天献给本人的生日之礼，放于 Soundcloud 供乐迷免费下载。
03
Il primo disco era meglio [2014]
by Majakovich
来自意大利特尔尼的摇滚乐队 Majakovich 用他们第二张专辑调侃着“第一张总是最好的”，却在新作里探讨着复杂甚至有点不相关的主题，比如死亡、家庭、重新收获的兄弟情谊，还有 UFO。在嘶喊尖叫的冲击下，他们对文本的表现力实在是强过旋律，这也不奇怪，Majakovich 的三人都是语言的高材生，寓言、诗作、隐喻的衔接信手拈来。在错综复杂的主题乱战中，水乳交融的彩墨沉坠反倒是另一种意义上的清新简约。
04
Music for You [Single, 2014]
by Jonas Schwartz
瑞典电子音乐人 Jonas Schwartz 在2012年首作《Six》发行后来到了首都斯德哥尔摩，在这里他养了条狗并着手制作个人的第二张专辑《Expedition》。这张封面呈现彩虹之橙的《Music for You》正是来自新专辑的先行主打，在复古合成器的律动下可以感受到 70 年代的流行风潮。
05
Distorted Symmetry [EP, 2013]
by BareSkin
Josh Thompson 以 BareSkin 所推出的作品性感无比，《Distorted Symmetry》比前一年的《Flow Control》更带感更让人难以自拔，是舞池的完美搭档。封面艺术揭示了“扭曲的对称”主题，也与第二曲《The Shape of It》相关联。有意思的是，BareSkin 所在厂牌名叫 HyperColour，旗下作品色彩感异常强烈。
06
The Temper Trap [2012]
by The Temper Trap
澳大利亚独立摇滚乐队 The Temper Trap 的第二张专辑《The Temper Trap》收获各路好评与注意，其让人眼前一亮的封面功不可没，更别提系列单曲那壮观的彩墨艺术。所有的大小封面都来自意大利米兰摄影师 Alberto Seveso 那美轮美奂的“水中墨”作品。为 The Temper Trap 提供的这组照片中的水墨色泽丰富，极具雕塑感，看上去就像诱人的冰淇淋卷块。
07
Beautiful [Single, 2013]
by 絢香 (Ayaka)
与 The Temper Trap 的抽象不同，同样由 Alberto Seveso 操刀的絢香单曲封面展现了现实与梦幻无缝交融的世界。Ayaka 的面庞比起 Max Cooper 闭目的轮廓要更具象，更真实，同样由水墨烟雾缠绕成头发，Ayaka 这一边的彩色纷呈更有仙境感，甚至有种发中星云图的奇幻景观。
08
All the Wars [2012]
by The Pineapple Thief
前卫摇滚劲旅 The Pineapple Thief 的第九张专辑借用了知名水下摄影师 Mark Mawson 的作品——2012 年水溶液系列“Aqueous Fluoreau”其中的一幅。The Pineapple Thief 钟情 Mark Mawson 的作品在于色彩强烈的互动非常契合他们音乐中所表达的复杂而情绪化的主题，比如出生、爱情、生活、冲突和死亡。这幅照片“看上去就像一颗原子弹爆炸”，只不过是彩色的。彩墨在水下的流动突变，充满了颗粒和细节，在摄影师 Mark Mawson 眼里，每次拍摄中水墨那难以预料的变幻形状就像空中云彩一般，令人着迷，更有趣的是，你可以自由制造和控制水墨的流动。
09
Coracle [2011]
by Walls
由 Alessio Natalizia（Disco Drive）和 Sam Willis 组成的 Walls 在电子与氛围间做了美妙的调和，是雾中繁花，也是烟下祥云。由 Robert Bellamy 完成的封面摄影非常梦幻，粉红烟云缭绕，就像《Coracle》那轻柔曼妙的造梦电音，挑逗而感性十足。说真的，这大概是最有天堂仙气的一幅封面作品了。
10
Twisted Colors [EP, 2008]
by Oceanlane
东京乐队 Oceanlane 在唱片封面上都很下功夫，有对嘴天鹅、空中彩旗、罗夏测试图、穿越城市公寓的银河。最有意思的应该是这张发于 2008 年的 EP《Twisted Colors》了，顾名思义，色彩是重中之重，滴落之墨恰好绽放如花，与右边的纸花相映成趣，反差之美。
Today in History
2013 • 封面赏 | 超现实入侵
2009 • 日食，以及三角恒定论
2008 • 春梦夏晨
2008 • 枕边微光#003 | 人人都爱雷蒙德 II